A casi dos décadas de su estreno, la película mantiene una frescura envidiable. En un mundo saturado de efectos digitales perfectos, la imperfección orgánica de Wallace y Gromit se siente como un refugio. Además, la relación silenciosa pero profunda entre el despistado Wallace y el estoico Gromit es una de las dinámicas más icónicas de la historia del cine.
En muchos países de habla hispana, los fans apodaron a esa película como "La Batalla de los Vegetales" debido a su trama principal. En ella, Wallace y Gromit dirigen "Anti-Pesto", una empresa de control de plagas que protege los huertos para el Gran Concurso de Verduras Gigantes del barrio.
El ingenioso inventor Wallace, inspirado por un concurso local de hortalizas gigantes, crea el "Nutri-Acelerador 3000", un dispositivo que hace crecer vegetales a un ritmo alarmante. Por supuesto, algo sale mal. Los espárragos se vuelven lanzas, las cebollas rodantes aplastan coches y una coliflor colosal amenaza con partir West Wallaby Street en dos. Gromit, armado solo con su collar y una galleta, deberá encontrar la manera de detener la invasión vegetariana antes de que Wallace, hipnotizado por un puerro radioactivo, se una al bando de los fitófagos. Wallace Y Gromit La Batalla De Los Vegetales Pelicula
A partir de aquí, se transforma en una persecución frenética. El monstruo, una criatura gigantesca y peluda que aúlla a la luna llena (que curiosamente tiene forma de queso), recorre el pueblo arrasando con los huertos. Wallace y Gromit deben capturar a la bestia antes de que el despiadado Lord Victor Quartermaine (el villano de la historia, enamorado de la Lady Tottington) acabe con ella a balazos. La gran revelación final, donde descubrimos la verdadera identidad del monstruo, es uno de los momentos más emotivos y divertidos de la historia de la animación.
Sin embargo, con La Batalla de los Vegetales (título con el que se conoció popularmente en muchos países de habla hispana, aunque el título oficial en cines fue Wallace y Gromit: La maldición de las verduras ), el estudio Aardman dio el salto a un formato más largo. El desafío era mantener la atención del público durante 85 minutos sin perder la esencia de los cortos originales. El resultado fue un triunfo absoluto. La "película" no solo expandió el mundo de los personajes, sino que introdujo una mitología propia, parodiando los filmes de terror de la Universal de los años 30 y 40, específicamente las cintas de monstruos como El Hombre Lobo y King Kong . A casi dos décadas de su estreno, la
Para aclarar de una vez por todas, la película que están buscando es esta obra maestra del stop-motion. Dirigida por Nick Park y Steve Box, ganó el Premio Óscar a Mejor Película Animada en 2006.
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Desde la transformación bajo la luna llena hasta las turbas de campesinos con antorchas (o en este caso, rastrillos), la película rinde tributo a clásicos como El Hombre Lobo o King Kong . Incluso el villano, Lord Victor Quartermaine, representa el arquetipo del cazador arrogante que busca el afecto de Lady Tottington, la aristócrata amante de la naturaleza. ¿Por qué sigue siendo relevante hoy?